
A estas alturas, es más que probable que ya hayáis disfrutado de Dante’s Inferno y su violencia infernal. Si bien ha sido acusado de estar inspirado en los God of War, finalmente parece que las crÃticas han sido benévolas y han considerado que, ante todo, es un juego bastante divertido y absorbente. Tanto si sois fans como sino, creo que esta galerÃa que os traigo merece unos minutos de vuestro tiempo: hablamos de unas interesantÃsimas y espectaculares imágenes con parte del arte conceptual del juego.
Desde luego, la dirección artÃstica es uno de los aspectos más destacables de Dante’s Inferno. Y es que si bien sus mecánicas no son novedosas, el juego consigue gracias a su ambientación y diseños tener personalidad propia. Aquà tenéis a todos los pecados capitales, algunos de los entornos y algún que otro enemigo adicional en toda su gloria.
El trabajo de artistas como H.R. Giger o el mangaka Kentaro Miura, autor de Berserk, nos vienen a la cabeza. Mi favorito, el cerbero de muchas bocas. Qué grima. Los originales están expuestos en San Francisco, en el Hotel Des Arts. ¡Qué suerte! Nosotros nos conformamos con ver esta galerÃa. ¡Ah! Y si las veis en alta resolución, las podéis usar como fondo de pantalla y todo…
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Anonadado me he quedado con la galerÃa que este artistazo, Kyle Kulakowski, tiene en su Devianart. Estamos ante una faceta del custom, el fanart y la artesanÃa pixelada que aún no habÃamos tocado: pinturas de videojuegos sobre terciopelo negro. Tremendamente difÃciles de realizar pero vistosas y con múltiples usos. Y menuda selección de juegos, amigos: El dÃa del tentáculo, Smash TV, Dragon’s Lair, Postal…
Los usos de estas pinturas son variadas, aunque no lo penséis. Muchos optan por unirlas a algún cojÃn, que es lo que harÃa yo. Ese android del Berzerk quedarÃa chulÃsimo en mi sofá. Pero otros optan por enmarcarlos o, en algunos casos, poner algún tipo de iluminación posterior para darle otro aspecto. La técnica de pintar sobre terciopelo se usa para buscar un mayor contraste entre fondo y las figuras pintadas y utilizar el brillo natural que posee ese tipo de tejidos.
Yo no sé con cual quedarme, pero os recomiendo que no os perdáis esta galerÃa y veáis las fotos en su máxima resolución para apreciar sus detalles. Puro arte.
Continúa la lectura: Decoración retro: increÃbles cuadros sobre terciopelo de juegos clásicos

¡Artistas! Ya hemos hablado mucho por aquà de arte basado en videojuegos, pero esta galerÃa de fanart que os traigo hoy se lleva la palma. Y es que estamos hablando de dibujos recreando escenas famosas de videojuegos creados con… ¡el paint de Windows! Esa herramienta que todos hemos usado para pintarrajear monigotes, de difÃcil manejo y reducidas prestaciones es lo único que han necesitado estos mostros para obtener estos espectaculares resultados.
Las imágenes provienen del foro NeoGaf, y hay para todos los gustos. Confieso que no he podido resistirme a poner algunas de las más chapuceras, que se asemejan a lo que harÃamos cualquiera de nosotros. Pero cuidado, que ahà hay verdaderas joyas como los de Mario, Dead Rising, Zelda, Bioshock, Assassin’s Creed, Demon’s Soul… hasta un Last Ninja con su pantalla de carga y todo.
Os invito a que la exploréis y juguéis a identificar todos los juegos representados, hasta los que aparecen representados por los dibujos más cutres. Reconoced que ese Sheppard de Mass Effect 2 tiene su gracia.
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Ya hemos hablado en alguna ocasión de graffiteros que utilizan a los personajes de videojuegos como inspiración. Pero este tipo, que se hace llamar GameBoyOne, va más allá, y utiliza personajes de retrogaming, que recrea en las paredes de su ciudad pixel por pixel. Esta galerÃa nos enseña algunos de sus mejores trabajos. Todo un artista con sello propio.
La NES y la Game Boy son las plataformas favoritas de nuestro amigo, como demuestra, por ejemplo, esta pieza basada en el Ninja Gaiden más añejo. Pokémon también se ve representado, tanto en un pixelizado Bulbasur como Ash Ketchump de rojo y azul, haciendo honor a los dos primeros juegos que se lanzaron (nos falta uno verde).
Tampoco faltan los chocobos y algún guiño a la saga Final Fantasy. De postre, el autor nos enseña como planea sus trabajos y nos deja el modelo a seguir para un futuro graffiti de Streets of Rage. ¡Yo quiero ver de esos por Madrid!
Graffitis retrogamers: galerÃa de arte urbano y pixeles




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Sencillamente impresionantes: no se me ocurre otra manera de describir estas ilustraciones. Los chicos del Ikari Studio, un pequeño estudio de Barcelona, convocaron a través de su blog a sus lectores para que les enviaran sus particulares tributos a los clásicos de Konami. Y los resultados son espectaculares, como podéis ver. Los juegos más populares en esta galerÃa de fanart son Metal Gear Solid y Castlevania, pero no son los únicos. Os invito a que echéis un vistazo a todas las obras.
Como podréis ver, hay clásicos como el siempre genial Sunset Riders (muy divertida la ilustración) o juegazos como el Parodius que no han quedado olvidados, asà como un muy sexy dibujo sobre Rumble Roses. Y alguna sorpresilla más que no os comento. Aunque imagino que el más espectacular y celebrado por los fans será el dibujo de Sergio Sandoval y Dani Vendrell de Metal Gear. Absolutamente brutal. ¿Han tomado nota, señores de Konami?
Homenaje a Konami: ilustraciones




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La Game Boy pasó a engrosar el panteón de los sistemas descontinuados hace ya bastantes años, a pesar de lo que diga algún padre despistado (como el mÃo, que llama asà a la DS). Eso sÃ, en lugar destacado. Sin embargo, la consola está teniendo una segunda vida como instrumento musical y como lienzo para las peculiares obras de arte de algunos frikis, a base de personalizar su carcasa. Aquà tenéis una galerÃa de algunos de los mejores customs para Game Boy.
Estas Game Boy pertenecen en su mayor parte a fans y artistas del movimiento chiptune: muchos de sus artistas utilizan estas consolas para crear su música y dar sus conciertos. Y claro, cacharros como estos ayudan a dar más espectáculo en sus directos, aunque por lo pequeñito tampoco se podrán fijar mucho en ellas. La verdad es que viéndolas me entran ganas de sacar del cajón mi “ladrillo”, practicar algo de modding y crear una obra de arte. Porque yo lo valgo.
GalerÃa de customs de Game Boy



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Para algunos, que un juego como BlazBlue: Calamity Trigger salga al mercado europeo es un acontecimiento inesperado y que hay que celebrar. En marzo podremos jugar con la versión Europea de este tÃtulo recomendadÃsimo para los fans de los juegos de lucha. Y ARC System Works of Europe ha querido personalizar la versión europea y darnos una portada inédita. Portada que ha salido de un concurso organizado por NeoGaf y cuyos finalistas aquà te traemos.
La imagen que encabeza la galerÃa ha sido la ganadora, creada por el usuario Radiantdreamer. Pero veréis que hay muchas que bien podrÃan haber sido elegidas. ¡Y todos son no-profesionales! Está claro que hay artistazos que no tienen la suerte de poder dedicarse a esto pero que tienen talento de sobra. ¿Cuál es vuestra favorita?
Estamos ante una saga de culto que ha sorprendido a propios y extraños consiguiendo el éxito en el mercado americano, con luchadores y poderes algo extraños pero con mucha personalidad. Lo tendremos en español, con luchadores exclusivos para Europa, una portada propia y un montón de extras como una guÃa del juego o un CD con su banda sonora. ¡Asà da gusto!
BlazBlue: Calamity Trigger, galerÃa con las portadas candidatas.





Ya hemos hablado alguna vez de utilidades como el Colors, con el cual podéis pintar en vuestra Nintendo DS o el estudio fotográfico de Naruto. Con la llegada del DSiWare no era de extrañar que apareciera algún editor de imágenes “oficial” para la consola. Claro que Art Academy no es sólo eso, sino también un curso de arte. El 8 de Enero nos llega la segunda entrega: Art Academy: Segundo Semestre, para que todos sigamos aprendiendo, como dejan claro estas pantallas.
Esta saga de juegos trata de que aprendamos las diferentes materias que se imparten en una academia de arte, aprendiendo a utilizar tanto el lápiz como el pincel y los diferentes métodos y componentes para pintar sobre lienzos. Además, hay una opción con la que podemos modificar las fotos tomadas por nuestra cámara, con lo que se convierte en una especie de “Mini-photoshop”.
No podemos negar que se le está sacando partido a las posibilidades de la cámara, quizá no tanto en los propios juegos, pero sà con este tipo de utilidades. 800 puntitos cuesta cada parte de este curso artÃstico. La primera parte ya la tenéis y la segunda llega en breve.
Art Academy: Segundo Semestre



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Ya os comentamos algo sobre la exposición de máquinas recreativas soviéticas que ha tenido lugar en la Universidad Técnica de Moscú y que me encantarÃa visitar. Hoy os traemos una pequeña galerÃa tan curiosa como la anterior: una de flyers destinadas a publicitar estas máquinas. Estos carteles estaban dirigidos a los dueños de recreativos o bares, con el objetivo de que adquirieran una de estas máquinas para su establecimiento.
Son francamente fascinantes. Algunos de los carteles (como los del mono) sà nos recuerdan a esas famosas galerÃas de posters comunistas de pelÃculas americanas que tanto triunfan en internet. Otros optan por ofrecernos bonitas estampas de gente pasando el rato en un pedalo o de niños volando en un mar de caracteres extraños. Eso sÃ: pantallas de las propias máquinas, ninguna.
Hay que ver como ha cambiado el panorama videojueguil en Rusia. Y viendo como está el percal (sobre todo, el de ellas), dirÃa que para bien. Para muy bien.
Carteles de recreativas de la Rusia comunista



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Hace poco os trajimos lo que, en una reñida votación, los redactores de videojuegoblog consideramos los mejores tÃtulos del año. Ahora os traemos otra recopilación de lo que ha pasado durante 2009, pero aquà la calidad brilla por su ausencia, al menos, en cuanto a portadas se refiere. Porque es de lo que vamos a hablar aquÃ: de las peores portadas de juegos que nuestros ojos han tenido que sufrir durante todo el año. ¿Estáis dispuestos a sufrir y a reÃr? Pues ya podéis ir comenzando a ver esta extensa galerÃa.
Como digo, en algunas de las ocasiones, la calidad del juego no tiene nada que ver con la de la portada. Es el caso, por ejemplo, de The Dark Spire, un estupendo RPG a la vieja usanza que tiene una de las portadas más sosas que he visto últimamente: normal que fracasara. Abundan también los tÃtulos absurdos para Nintendo DS, en los que se nota que no han puesto mucho empeño. Fijaos en la de Learn Science, repleta de tópicos. Os juro que yo harÃa una más atractiva.
También tenemos varios ejemplos de “photoshop disasters“. El caso del juego de ballet llega a dar vergüenza ajena. ¿Alguien ha cobrado por hacer semejante chapuza? Y en el caso de AML, lo que es de juzgado de guardia es el concepto. Un juego de bolos pero protagonizado por monstruos alienÃgenas con pinta de malas pulgas, para que “mole más”. Hey, que este no es como el bolos de Wii Sports, chaval, que esto es para tÃos duros. Es lo mismo que pasaba con Poochie en los Simpson. En fin, que algunas pasarán a la historia, pero de los despropósitos.
Las peores portadas de videojuegos de 200



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Siguen apareciendo nuevas informaciones sobre Transformers: War on Cybertron, el nuevo juego de los robots que está preparando Activision para 2010. Y es que por lo visto llevan bastante tiempo preparándolo: desde 2008, por las notas que vemos aparecer en este arte del principal villano: Megatron. Hoy os traemos imágenes de su diseño, tanto en su forma robótica como en su forma vehicular, en este caso, de tanque, que es lo que era en su planeta natal.
Como siempre, Megatron tiene como objetivo el dominio total de Cybertron. En este juego, el lÃder decepticon busca una sustancia llamada “energon oscuro”. Recordemos que el energon es en teorÃa la fuente de energÃa de los Transformers. Como en sus antiguas versiones, Megatron tiene como principal arma un enorme y potentÃsimo cañón de fusión, que puede acabar con un robot rival de un sólo disparo, y cuya letalidad comprobaremos en el asalto decepticon en la capital autobot: Iacon.
Entre los poderes que veremos que tendrá está la habilidad de marcar objetivos, cosa que también podrá hacer Optimus Prime, y la de drenar energÃa, utilizando la fuerza vital ajena para recuperar la nuestra. Si las unimos a su crueldad y su poca tolerancia a los errores enemigos, estamos seguros que no sólo las usaremos contra los autobots, sino incluso contra nuestras propias tropas.
Transformers: War on Cybertron, perfil de Megatron


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Creo que es evidente que me encanta como los diferentes estilos artÃsticos se pueden aplicar para recrear a los personajes de videojuegos. Me encanta que estos escapen de la dictadura del pixel y el polÃgono y puedan ser reinterpretados por cada artista a su manera y estilo. Como por ejemplo hace Cory, el autor de estas geniales ilustraciones que podéis utilizar como wallpaper especial para estas navidades,
Los personajes más icónicos de Nintendo están ahÃ: Mario, Link, Samus, Yoshi… Su aproximación: colores y formas planas y que no se alejasen demasiado de sus versiones más icónicas… La idea de Cory es captar las sensaciones que se extraen en algunos momentos del juego. A mà me han encantado; espero que a vosotros también.
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